बिल वियोला, ‘वीडियो युग के रेम्ब्रांट’ का 73 वर्ष की आयु में निधन | बिल वियोला

नए मीडिया, वीडियो और इंस्टॉलेशन कला के क्षेत्र में अग्रणी बिल वियोला का कैलिफोर्निया के लॉन्ग बीच स्थित उनके घर पर 73 वर्ष की आयु में निधन हो गया।

पाँच दशकों में, उनके प्रतिष्ठानों ने अत्याधुनिक ऑडियो और विज़ुअल तकनीक के लिए नए उपयोग खोजे और मानव अनुभव – जन्म, मृत्यु, चेतना – को उन कार्यों में शामिल किया जो पूर्वी और पश्चिमी आध्यात्मिक और दार्शनिक परंपराओं पर आधारित थे। उन्होंने 2007 के एक व्याख्यान में कहा: “मैं देखता हूँ कि मीडिया तकनीक हमारे आंतरिक स्व के साथ कोई विरोधाभास नहीं है, बल्कि वास्तव में इसका प्रतिबिंब है।”

देखने वालाके कला समीक्षक लौरा कमिंग ने कहा उनकी 2001 की प्रदर्शनी सहस्राब्दि के लिए पाँच देवदूत: “आज ब्रिटेन में किसी जीवित कलाकार द्वारा किया गया सबसे शक्तिशाली प्रदर्शन… वायोला वीडियो युग के रेम्ब्रांट बन गए हैं, एक ऐसे कलाकार जिन्होंने अपने माध्यम की भावनात्मक और सौंदर्य सामग्री को आगे बढ़ाने के लिए अपने समकालीनों की तुलना में अधिक काम किया है।”

जबकि वीडियो उनका प्राथमिक माध्यम था, वियोला ने वीडियोटेप पर कई प्रशंसित कार्य बनाए, उन्होंने लगातार अपने अभ्यास की सीमाओं को आगे बढ़ाया। हाई-डेफिनिशन वीडियो में उनका पहला काम, दिन के हिसाब से आगे बढ़नाको 2002 में ड्यूश गुगेनहाइम बर्लिन और गुगेनहाइम संग्रहालय, न्यूयॉर्क द्वारा कमीशन किया गया था, और इसके परिणामस्वरूप जन्म से मृत्यु तक जीवन चक्र का प्रतिनिधित्व करने वाला पांच-भाग वाला भित्तिचित्र तैयार हुआ।

उन्होंने अक्सर संगीतकारों के साथ सहयोग किया – 1994 में फ्रैंकफर्ट के एन्सेम्बल मॉडर्न से लेकर 2000 में औद्योगिक रॉक ग्रुप नाइन इंच नेल्स तक, निर्देशक पीटर सेलर्स और कंडक्टर एसा-पेका सलोनन तक रिचर्ड वैगनर का नया प्रोडक्शन ट्रिस्टन और इसोल्डेजो 2004 से अंतरराष्ट्रीय स्तर पर दौरा कर रहा है।

दो bespoke वीडियो सेंट पॉल कैथेड्रल के लिए काम करता है – 2014 शहीद (पृथ्वी, वायु, अग्नि, जल) और 2016 मेरी – चर्च ऑफ इंग्लैंड कैथेड्रल में वीडियो आर्ट की पहली स्थायी स्थापना बन गई। बाद के जीवन में भी, उन्होंने नई तकनीकों के साथ प्रयोग करना जारी रखा और 2018 में एक वीडियो गेम पूरा किया, रात्रि यात्राआत्मज्ञान की खोज के बारे में।

वियोला, जिनकी कृतियाँ दुनिया भर के दर्शकों तक पहुँचीं, व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन से कला न्यूयॉर्क में वेनिस बिएनले से लेकर टोक्यो के मोरी आर्ट म्यूज़ियम और 2004 के एथेंस ओलंपिक तक, 1951 में क्वींस, न्यूयॉर्क में पैदा हुए। उन्होंने 1973 में सिरैक्यूज़ यूनिवर्सिटी से प्रायोगिक स्टूडियो में ललित कला स्नातक की डिग्री प्राप्त की, और अपने करियर की शुरुआत उस समय की जब वीडियो तकनीक तेज़ी से विकसित हो रही थी। स्नातक होने के बाद, वियोला फ्लोरेंस, इटली चले गए, जहाँ उन्होंने आर्ट/टेप्स/22 में काम किया, जो एक शुरुआती वीडियो आर्ट स्टूडियो था।

महान कलाकारों, विशेषकर माइकल एंजेलो का प्रभाव उनके बाद के कार्यों में स्पष्ट था, और उनकी कला को कई अवसरों पर माइकल एंजेलो के साथ प्रस्तुत किया गया – फ्लोरेंस के डुओमो संग्रहालय से लेकर लंदन के रॉयल अकादमी तक, जहां उन्होंने कई वर्षों तक काम किया। बिल वियोला/माइकल एंजेलो: जीवन, मृत्यु, पुनर्जन्म संस्थान के संग्रह से माइकल एंजेलो के 14 चित्रों को वियोला के 12 वीडियो इंस्टालेशनों के साथ रखा गया।

1977 में, वियोला को सांस्कृतिक कला निर्देशक किरा पेरोव द्वारा मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया में आमंत्रित किया गया। अगले वर्ष वह न्यूयॉर्क में उनके साथ शामिल हो गईं, और दोनों ने विवाह कर लिया और आजीवन रचनात्मक सहयोग शुरू किया।

वियोला के काम के प्रभाव को पुरस्कारों और पूर्वव्यापी प्रदर्शनों के ज़रिए पहचाना गया। 2017 में, गुगेनहाइम बिलबाओ संग्रहालय ने वियोला के 1976 से 2014 तक के कामों को प्रदर्शित किया, जिसमें 700,000 से ज़्यादा आगंतुक आए।

वियोला ने 1989 में लिखा था: “मुझे यह एहसास हो गया है कि मेरे काम के लिए सबसे महत्वपूर्ण स्थान संग्रहालय की गैलरी, या स्क्रीनिंग रूम, या टेलीविजन पर या यहां तक ​​कि वीडियो स्क्रीन पर भी नहीं है, बल्कि उस दर्शक के मन में है जिसने इसे देखा है।”